"Задача искусства — волновать сердца..." (Гельвеций Клод Адриан, французский писатель и философ).
Эта цитата в полной мере отражает цель создания музея и галереи Эрарта. Главная задача здесь состоит не в том, чтобы показать произведения талантливых авторов, но заинтересовать в первую очередь зрителя. Открытая при спонсорской поддержке частных лиц и фирм, музей и галерея существует с 2010 года, и за это время успела зарекомендовать себя, как один из лучших проектов, созданных в поддержку современного искусства.
Так галерея Эрарта и находящийся с ней под одной крышей одноименный музей были отмечены туристическим порталом Trip Advisor и крупнейшим печатным путеводителем Lonely Planet. Также, по мнению петербургской студии свободного творчества Ofelyart, Эрарта входит в список 20-ти самых престижных галерей современного искусства в Северной столице. Все это доказывает, что сегодняшнему обществу в век высоких технологий не чуждо высокое искусство.
В галерее выставлены работы авторов из многих городов нашей страны: Якутска, Красноярска, Екатеринбурга, Перми, Курска. Самыми известными являются Елена Фигурина, Владимир Духовлинов, Валерий Лукка, Феликс Волосенков, Андрей Рудьев и другие. Большую часть представленных произведений составляют работы петербургских талантов. Здесь можно познакомиться и с творениями начинающих художников, и тех, кто уже приобрёл известность.
Выставка состоит не только из картин – вниманию зрителей представлены фотографии, скульптуры, инсталляции и даже видеосюжеты, выполненные в самых разнообразных стилях. Художникам дана полная свобода, что позволяет им творить, согласно своим взглядам на жизнь, вне каких-либо стереотипов и рамок.
Галерея Эрарта в Санкт-Петербурге - это всего лишь часть масштабного международного проекта: еще два подобных выставочных зала находятся в Лондоне и Гонконге. Также проект включает в себя музей современного искусства Эрарта, расположенный в Северной столице, и студии дизайна. Для того чтобы заинтересовать зрителей и дать возможность раскрыться молодым талантам, организаторы проекта устраивают ежегодные фестивали: "Cross-Art", "Showcase yourself at Erarta" и множество других.
Немного современной истории
Открытие музея и галерей Эрарта (именно так звучит полное название проекта) состоялось 20 мая 2010 года. Первая выставка, которая была организована в его стенах, содержала авангардные работы члена Санкт-Петербургской Академии художеств Николая Сажина, и была названа "По умолчанию".
Музей и галерея расположена на одном из этажей здания бывшего научно-исследовательского института синтетического каучука имени С. В. Лебедева на Васильевском острове. Оно было построено в 1951 году.
Инициатором открытия и директором галереи стала Виктория Дуденко. По её мнению, Петербургу с его насыщенной культурной жизнью не хватало именно такого музея, где были бы собраны самые интересные и оригинальные работы, где зритель мог бы не просто смотреть на картину, но и участвовать в её обсуждении, стать частью произведения искусства или придать ему новый смысл. Для этого, в частности, планируется провести выставку с интерактивными картинами - модным направлением в современном искусстве. На них изображение не только оживает, но и меняется от прикосновений руки. Ничего более зрелищного культурный Петербург до этого не видел.
В Эрарте организованны временные выставки, а также открыта коммерческая галерея. Все средства, вырученные от продажи картин, направляются на дальнейшее развитие проекта.
Еще два этажа занимают залы с постоянными выставками. Сегодня коллекция насчитывает 2300 произведений более чем 250 российских авторов. Здесь же расположены кинозал, театр без актёров, а также ставшие знаменитыми тотальные инсталляции U-spase, каждая из которых занимает одну комнату.
Не меньшего внимания заслуживает и внутренний интерьер здания. Некоторые из стен оформлены в стиле wall-art - авторской настенной живописью, и создают атмосферу комфорта и вдохновения.
Интересные факты
Символом галереи Эрарта служит скульптурная композиция, расположенная перед входом в здание. В женских фигурах-статуях угадываются древнегреческие богини Ника и Афина. Некоторые посетители полагают, что автор языком скульптуры создал образы ангелов. Но то, что стремился донести до зрителя автор - Дмитрий Жуков, он, скорее всего, передал в названии статуй - "Эра" и "Арта", что в переводе с латыни означает "время искусства".
Каждому посетителю музея предоставляется возможность оставить свой комментарий к понравившейся картине. Отзывы распечатываются и развешиваются рядом с экспонатом.
Постоянная выставка занимает 2500 кв. м из общих 10000, а галереи и того меньше - всего 1000 кв. м.
Остальную площадь делят уютная кофейня с открытым балконом, ресторан, магазины с сувенирами и другие проекты Эрарты. Для маленьких посетителей предусмотрены увлекательные экскурсии и мастер-классы.
