Сергей Анатольевич Курёхин — советский и российский музыкант-авангардист, композитор, киносценарист и актёр. С. А. Курёхин — автор музыки к двум десяткам кинофильмов. В молодости Курёхин был клавишником в нескольких ленинградских рок-группах и играл в джазовом ансамбле Анатолия Вапирова.
Сергей Курёхин родился 16 июня 1954 года в Мурманске в семье капитана второго ранга Анатолия Ивановича Курёхина. Мать Зинаида Леонтьевна преподавала математику, а позже стала работать художником-оформителем. Когда Сергею было четыре года, семья переехала в Москву. Ещё через несколько лет Курёхины обменяли московскую коммуналку на квартиру в Евпатории, где Сергей учился в общеобразовательной и музыкальной школах.
В четыре года Сергей начал играть на рояле, поражая учителей слухом и музыкальной памятью. Ещё школьником он стал выступать в эстрадном оркестре городского дома культуры. В 1971 году, сразу после того, как Сергей окончил школу, Курёхины переехали в Ленинград. Он поступил в Институт культуры им. Н. К. Крупской и пытался учиться одновременно на дирижёрском, фортепианном и оркестровом отделениях.
Из института его несколько раз отчисляли, и в конце концов Курёхин бросил учёбу. Он жил впроголодь, подрабатывая аккомпаниатором в детской гимнастической школе и находя другие непостоянные заработки. Дядя Сергея, Григорий Иванович, моряк торгового флота, приобщил племянника к западной рок-музыке.
В Ленинграде Сергей познакомился с молодым поэтом Аркадием Драгомощенко, который ввёл его в ленинградскую богему. Он стал завсегдатаем кафе "Сайгон", начал принимать участие в концертах импровизационной музыки и играть на клавишных в группе "Пост", которая исполняла кавер-версии песен западных рок-звёзд. С Курёхиным группа расширила свой репертуар, включив в него арт-роковые композиции и обработки классических произведений.
В 1973 году "Пост" выступил на подпольном фестивале в посёлке Тайцы, хедлайнером которого была группа "Санкт-Петербург". В конце того же года группа распалась, и его музыканты Николай Корзинин, Виктор Ковалёв и Никита Зайцев позвали Сергея клавишником в свою новую группу "Большой Железный Колокол", которая стала исполнять песни на стихи Драгомощенко.
В составе "БЖК" Курёхин отыграл на нескольких фестивалях, но через год покинул группу. После этого Курёхин посещал театральную студию Эрика Горошевского вместе с музыкантами "Аквариума", играл в рок-группе "Гольфстрим", подрабатывал дирижёром милицейского хора, концертмейстером в студенческом театре ЛГУ, тапёром в бассейне и органистом в католической церкви.
Чтобы обеспечивать семью, Курёхин устроился на постоянную работу сначала в Архангельскую филармонию, а позже в филармонию Республики Коми и около года гастролировал по стране в составе эстрадных ансамблей. В это время был комсомольским активистом и комсоргом филармонии.
Курёхин увлёкся фри-джазом, когда познакомился с ленинградским джазовым саксофонистом Анатолием Вапировым. В мае 1978 года он впервые выступил вместе с ансамблем Вапирова на фестивале в Куйбышеве. С осени начались постоянные гастроли: в составе квартета Вапирова Курёхин играл на фестивалях по всему Союзу.
Однако из-за творческих разногласий — Вапиров предпочитал крупные музыкальные формы и не одобрял стремления Курёхина привносить в выступления элементы фарса — Курёхин покинул ансамбль. В 1980 году он начал играть вместе с саксофонистом Владимиром Чекасиным, получившим известность в джазовом трио Вячеслава Ганелина. Чтобы издать свои джазовые композиции, Курёхин в конце 1979 года написал и передал через знакомых иностранцев письмо ведущему музыкальных передач русской службы BBC Леониду (Лео) Фейгину, который имел свой рекорд-лейбл Leo Records.
Они вступили в переписку, и через несколько месяцев Курёхин смог переправить за границу магнитофонные плёнки с записями. Он сопроводил записи указаниями, по которым пластинку следовало озаглавить "Ways of Freedom". Фейгин издал пластинку в конце 1981 года, а чтобы не подвергать советского музыканта риску преследования, на пластинку добавили надпись о том, что сам Курёхин не несёт ответственности за её выход.
В 1981 году за границей Курёхин издал свою первую пластинку. В 1980-х годах он принял участие в записи нескольких альбомов "Аквариума". В 1981 году Борис Гребенщиков позвал Курёхина как высокопрофессионального музыканта на запись очередного альбома "Аквариума", получившего название "Треугольник". Клавишные партии Курёхина сыграли в этом свою роль, повлияв на новое звучание группы. До этого Курёхин и Гребенщиков были отдалённо знакомы, начиная с этого времени они сблизились на почве интереса к западной музыке и эзотерической философии. Сергей стал регулярно выступать вместе с "Аквариумом". Также Курёхин в 1981 году принял участие в записи студийной части альбома "Электричество".
В том же 1981 году Курёхин создал концертный проект, получивший название Crazy Music Orchestra. Для каждого концерта он заново набирал биг-бэнд из близких ему музыкантов, которые оказывались доступны в тот или иной момент, а сам одновременно играл на музыкальных инструментах — не только на рояле, но и на саксофоне или, например, барабанах, — и дирижировал.
Концерты Crazy Music Orchestra представляли собой смешение музыкальных стилей с упором на импровизацию и элементами перформанса. Среди их участников были музыканты "Аквариума", Вапиров, Чекасин, Владимир Рекшан, Владислав Макаров, Александр Александров, Алексей Рахов, Валентина Пономарёва и многие другие.
Во время своих гастролей в СССР к оркестру присоединялись Ян Гарбарек, Джон Фишер и Ганс Кумпф. Случалось, что выступления оборачивались скандалами: после концерта на рижском джазовом фестивале Курёхин на несколько лет стал там персоной нон грата, а в апреле 1982 года выступление Crazy Music Orchestra стоило работы директору ДК Ленсовета.
Курёхин и Гребенщиков продолжали совместно выступать, давать как официальные, так и подпольные концерты. В 1983 году Курёхин женился во второй раз. 7 января 1984 года у Сергея и Анастасии Курёхиных родилась дочь Лиза.
В 1984 году Курёхин в первый раз собрал группу "Поп-механика", представлявшую собой непостоянный концертный состав, в шоу которого могли участвовать музыканты, певцы и художники разных школ и стилей, и единственным постоянным участником и идейным лидером которого был сам Курёхин. Театрализованные концертные номера "Поп-механики" включали элементы перформанса, в них могли быть вставные номера, выступления цирковых артистов, показы мод.
Успех "Господина оформителя" открыл для Курёхина дорогу в кинематограф: в будущем он регулярно получал заказы на музыку для фильмов. Уже в 1988 году его композиции прозвучали в фильме "Трагедия в стиле рок" Саввы Кулиша. Однако музыкант остался недоволен этим сотрудничеством, так как Кулиш отверг его идеи, использовав музыку не так, как её видел автор.
Среди других его работ рубежа 1980-х и 1990-х были второй фильм Тепцова "Посвящённый", "Оно" С. Овчарова, короткометражный дебют М. Пежемского "Переход товарища Чкалова через Северный полюс", "Лох — победитель воды" А. Тигая и «Комплекс невменяемости» С. Дебижева. В двух последних фильмах Курёхин сыграл главные роли.
Совместная запись Курёхина и Сергея Летова "Полинезия: введение в историю" (1989) стала первой пластинкой музыканта, вышедшей на "Мелодии" и вообще — легально изданной в Советском Союзе. В феврале того же года "Поп-механика" дала концерт в Ливерпуле. В марте в ленинградском СКК Курёхин устроил уникальное по масштабам для "Поп-механики" шоу, в котором приняло участие 300 человек — музыкантов, актёров и моделей.
"Полинезия" была издана и в Японии, а Курёхин выступил там на джазовом фестивале в компании Джона Зорна, Билла Ласвелла и ведущих советских и японских музыкантов. Осенью 1991 года "Поп-механика" дала концерт в Нанте (Франция) в честь Недели дружбы городов-побратимов Нанта и — уже — Петербурга. Из двух с половиной часов концерта Курёхин смонтировал часовую запись, которая была издана под названием "Ибливый опоссум" и стала единственным релизом "Поп-механики", появившимся в России при жизни музыканта.
На протяжении своей жизни Курёхин был известен как искусный автор розыгрышей и мистификаций. В начале 1990-х гг. Курёхин часто принимал участие в передаче Ленинградского телевидения "Пятое колесо", где выступал собеседником ведущего Сергея Шолохова.
Талант рассказчика-импровизатора позволял Курёхину с убедительным видом выдавать провокации или наукообразную чушь. Выпуск "Пятого колеса", показанный 17 мая 1991 года и рассказывавший о том, что Ленин на самом деле был грибом, стал высшей точкой курёхинских мистификаций. Программа произвела такой эффект, что органы партийной печати выступали с официальными опровержениями.
В 1991—1992 годах Курёхин работал над фильмом "Два капитана 2" Сергея Дебижева. Под влиянием Курёхина фильм, название которого отсылает к классическому советскому приключенческому роману, превратился в абсурдистскую фантазию. "Два капитана 2" были показаны на многих российских фестивалях, но остались без призов.
Во время работы над фильмом Курёхин и Гребенщиков начали сочинять материал, впоследствии ставший "Детским альбомом". Из-за несовпадения графиков и творческих взглядов работа очень долго проходила впустую. В результате Курёхин сам написал все тексты и переписал вокал, оставив голос Гребенщикова только в двух песнях. "Детский альбом" был окончательно записан только в 1995 году, а издан — уже после смерти Курёхина.
Летом 1992 года Курёхин временно приостановил деятельность "Поп-механики" и на несколько месяцев перебрался в Германию, чтобы писать новую музыку и изучать культурологию. После возвращения в Санкт-Петербург он увлёкся издательской деятельностью. У него были богатые планы в диапазоне от философов-мистиков до ленинградской андеграундной поэзии, но в итоге это предприятие просуществовало недолго: в издательстве вышли только две книги.
Зимой 1993 года в студии Ленфильма ансамбль под руководством Курёхина записал шесть композиций, вдохновлённых "Временами года" Вивальди и одноимённым циклом Чайковского. В начале 1995 года Курёхин познакомился с писателем Эдуардом Лимоновым и философом Александром Дугиным, создателями Национал-большевистской партии. Он сблизился с Дугиным, вступил в НБП и в короткое время пропаганда идей НБП стала его основным занятием.
1 сентября 1995 года "Поп-механика" дала имевший громкий успех шокирующий концерт в Хельсинки, кульминация которого включала одновременно опускавшийся на зрительный зал огромный полиэтиленовый мешок, пущенный в зал дым и запуск в толпу выбегающих зрителей мечущихся в панике животных. Курёхин получал много предложений о гастролях. В начале 1996 года Курёхин ездил в США записываться с саксофонистом Кешаваном Маслаком.
7 мая 1996 года Сергей Анатольевич Курёхин почувствовал боли в сердце и был госпитализирован. У него обнаружили саркому сердца — редкое заболевание, не оставлявшее музыканту шансов на выздоровление. В конце мая ему сделали операцию на сердце. Рано утром 9 июля Курёхин умер в Покровской больнице Санкт-Петербурга. Его похоронили на Комаровском кладбище.
Памяти Сергея Курёхина посвящён Международный музыкальный фестиваль SKIF (Sergey Kuriokhin International Festival), придуманный виолончелистом Борисом Райскиным в конце осени 1996 года и впервые им же осуществлённый в Нью-Йорке в январе 1997 года. В марте того же года Борис Райскин трагически погиб. С тех пор фестиваль SKIF ежегодно проводится в Петербурге.
Кроме того, курёхинские фестивали проводились в Амстердаме, Берлине и других городах. В 2009 году Фонд и Центр имени Сергея Курёхина создали ежегодную премию в области современного искусства. В Новосибирске существует ансамбль импровизационной музыки "Квартет им. Курёхина", в состав которого входят Роман Столяр, Сергей Беличенко и другие музыканты.
