"Музыкальный" пешеходный маршрут — 10 мест в историческом центре Санкт-Петербурга
Санкт-Петербург — город со множеством великих и прекрасных названий в народе. Он и исторический, и культурный, и литературный, и театральный, и т.д. А знали ли вы, что город на Неве — музыкальный город?!
Реально, в нём столько много мест, которые связаны с этим видом высокого искусства, что заслуженно может носить это звание. На этой экскурсии мы рассмотрим такую сторону жизни Петербурга, как певческую, тем более, что в нём есть одноимённый мост, с которого и начинается наш маршрут.
Маршрут — 10 мест
- Певческий мост
- Академическая Капелла
- Дворы Капеллы
- Площадь Искусств
- Михайловский театр
- Большой зал Филармонии им. Д. Д. Шостаковича
- Театр музыкальной комедии
- Малая Садовая улица
- Памятник И. С. Тургеневу
- Театр Комедии
Певческий мост
Начинаем наше путешествие по музыкальному Санкт-Петербурга с Певческого моста, который расположен в Центральном районе Санкт-Петербурга. Ближайшая станция метро — "Адмиралтейская", от неё пешком ~ 8 минут = 707 м. Нужно идти по Большой Морской улице, пересечь Невский проспект, выйти на набережную реки Мойки и вскоре будет Певческий мост.
Также можно добираться от станции метро "Невский проспект". От неё до Певческого моста пешком ~ 11 минут = 983 м. Нужно идти по Невского проспекту, свернуть на набережную реки Мойки, пройти не более 500 метров и вы увидите Певческий мост.
Это мост через реку Мойку, который соединяет Казанский и 2-й Адмиралтейский острова. Певческий мост является 4-м по ширине мостом в Санкт-Петербурге, после Казанского, Аптекарского и Синего.
Певческий мост как бы продолжает ансамбль Дворцовой площади, на которой расположены Зимний дворец, Здание Главного штаба, Александровская колонна. Рядом есть музей-квартира А. С. Пушкина.
Выше по течению находится Большой Конюшенный мост, ниже — Зелёный мост. Главная достопримечательность моста — чугунная ажурная решётка. На этот памятник истории и культуры стоит внимательно посмотреть и полюбоваться.
На этом месте был возведён деревянный балочный мост в 1834 г. Автор проекта — знаменитый архитектор Огюст Монферран, создатель Исаакиевского собора и Александровской колонны на Дворцовой площади.
Мост предназначался для прохода на Дворцовую площадь войск, участвовавших в параде при открытии Александровской колонны. Одновременно с завершением ансамбля Дворцовой площади деревянный мост был заменён чугунным однопролётным арочным мостом в 1838—1840 гг.
Чугунный мост был возведён по проекту инженера Е. А. Адама на основе образцового проекта В. Гесте. На мосту были установлены литые чугунные ажурные решётки. Автор решётки остался неизвестным. Металлические конструкции были изготовлены на Александровском чугунолитейном заводе в Петербурге.
В 1840 году состоялось торжественное открытие моста. Первым с берега на берег проехал в экипаже император Николай I. Название мосту было присвоено 22 ноября 1840 г. Оно произошло от Придворной певческой капеллы, в вороты которой мост в буквальном смысле это слова упирается. Придворная певческая капелла будет нашим следующим пунктом маршрута.
Академическая Капелла
Придворная певческая капелла в Санкт-Петербурге стала 1-м профессиональным музыкальным учреждением в России. Она ведёт своё начало еще с 1479 г. Тогда по указу Великого князя Ивана III в Москве был учреждён хор государевых певчих дьяков. А в 1703 году Пётр I перевёл его в новую будущую столицу России — Санкт-Петербург.
Во времена царствования Елизаветы Петровны хор стали называть "Капелией придворных певчих" или "придворной Капелией". Это была "калька" с названия вокально-инструментальных коллективов, служивших при европейских дворах.
В 1763 году, в период царствования Екатерине II, "Капелий" переименовали в "Придворную певческую Капеллу". В это время в Россию для руководства итальянской оперой императрицей были приглашены итальянские композиторы — Джузеппе Сарти и Бальтасере Галуппи. Великие мастера музыки начали сочинять также произведения духовной музыки для православной церкви на славянские тексты в итальянском стиле.
В Певческой Капелле обучение "итальянскому" пению заняло прочные позиции. Тогда зрителей — отечественных, а особенно иностранных крайне восхищало мастерство придворных певчих, соединяющих традиционную церковную и итальянскую манеру пения.
Позднее с историей Придворной Певческой Капеллы переплелась деятельность Дмитрия Бортнянского, что в значительной степени определило её творческую судьбу. Бортнянский руководил Капеллой с 1796 по 1825 гг. За это время мастер смог создать хор, ставший славой и гордостью отечественной музыкальной культуры.
Заложенные Бортнянским высокие традиции Певческой Капеллы были успешно продолжены впоследствии А. Ф. Львовым, М. И. Глинкой, проработавшим несколько лет капельмейстером хора, и хормейстером Г. Я. Ломакиным.
Создание Придворной Певческой Капеллы, по сути, завершилось при Н. И. Бахметеве. Она имела музыкальную школу, и небольшой концертный зал. В её состав входили регентские курсы, оркестр и, самое главное, большой хор, участвовавший в церковных службах, открытых концертах и оперных спектаклях.
В 1918 году Капеллу переименована в Петроградскую хоровую Академию. В 1922 году её назвали Ленинградской Государственной Академической Капеллы. В 1954 году Капелле и Хоровому училищу при ней было присвоено имя русского композитора — Михаила Ивановича Глинки. До 1955 года в состав Капеллы также входило хоровое училище.
В 1991 году при Капелле был создан симфонический оркестр. Художественный руководитель и главный дирижёр — Александр Чернушенко. Сегодня — это российская концертная организация города Санкт-Петербурга, включающая в себя старейший в России профессиональный хоровой коллектив, симфонический оркестр и собственный концертный зал.
Дворы Капеллы
Далее прогуливаемся по дворам Капеллы — это четвёрка проходных дворов, которые в народе так называют. "Дворы Капеллы" образуют своеобразный клин. Его широкий конец начинается у набережной реки Мойки, а острый — упирается в Большую Конюшенную улицу.
Проезд, который идёт от реки Мойки, ведёт между 2-мя жилыми корпусами в парадный двор концертного зала Капеллы. Здесь можно увидеть Царский павильон, разрушенный от бомбардировок во время Ленинградской блокады и практически заново отреставрированный.
Ещё во времена Петра Великого этот участок имел такую клиновидную форму, что можно увидеть на карте тогдашнего молодого города. В начале XIX века этот участок петербургской земли был выкуплен государством для придворных хористов по просьбе директора Капеллы — Д. С. Бортнянского.
До этого жильё музыкантов находилось возле Адмиралтейского канала, а репетиции проходили в Зимнем дворце. Им приходилось тратить много времени ежедневно на продолжительные прогулки, что в совокупности с капризной петербургской погодой приводило к частым простудам среди певчих, особенно детского возраста.
Когда Капелле достался целый комплекс строений, хористы могли быстро передвигаться по внутренним коридорам и добираться до всех необходимых зданий. Для них появилась прекрасная возможность не только выступать, репетировать и работать на месте, но и жить в прилегающих строениях.
В этом пространстве получали образование и оттачивали своё мастерство многие великие русские композиторы. Дворы Капеллы соединили Дворцовую площадь с Большой Конюшенной улицей, при этом они удивительным образом влились в архитектурный ансамбль этой исторической части Петербурга.
После того, как в 1840 году построили Певческий мост через Мойку, эта территория стала особенно привлекательной. В 1999-2000 годах тут провели генеральную реконструкцию, после "Дворы Капеллы" получили свежее и более неподражаемое художественное оформление. Здесь гостей радушно встречают летнее кафе и одноименный мини-отель. В тёплое время тут проводят концерты, большая часть из которых — бесплатные.
Площадь Искусств
На площади Искусств сразу несколько музыкальных адресов, связанных с именами Шаляпина, Шостаковича, Элиасберга.
Из Дворов Капеллы нужно выйти на улицу Большая Конюшенная, пройти по ней 570 метров примерно 7 минут в сторону Михайловского сквера, перейти по Итальянскому мосту на другую сторону канала Грибоедова, и в 5-ти минутах ходьбы будет Площадь Искусств с памятником А. С. Пушкина в её центре.
Он был установлен в 1957 г. Скульптура классика — гениальная работа скульптора М. К. Аникушина и архитектора В. А. Петрова. В составе исторической застройки центра Санкт-Петербурга площадь включена в список Всемирного наследия.
Здесь можно увидеть Михайловский театр, Большой зал Филармонии имени Д. Д. Шостаковича, Театр музыкальной комедии.
Михайловский театр
Михайловский театр — бывший Академический театр оперы и балета имени М. П. Мусоргского, был построен архитектором А. П. Брюлловым с использованием проекта фасада К. И. Росси в 1831—1833 гг. Главным архитектором проекта назначили Александра Брюллова, кто был профессором архитектуры Императорской Академии художеств.
На должность оформителя выбрали — Карла Росси, приложившего руку к строительству многих исторических зданий в Санкт-Петербурге. Здание театра было возведено по проекту А. П. Брюллова при участии А. М. Горностаева. Зодчим удалось органично вписать фасад в созданный К. Росси ансамбль площади. Открытие театра состоялось в 1833 году по указу императора Николая I.
Своим названием театр обязан великому князю Михаилу — младшему сыну императора Павла I. Михайловский дворец, расположенный на площади Искусств, служил ему резиденцией. Великий князь Михаил Павлович славился добрым нравом, чувством юмора и благотворительностью.
Основателем Михайловского театра считают императора Николая I. По его задумке заведение должно было служить исключительно для императорской семьи и ее приближенных, но со временем двери театра открылись и для обычных зрителей.
В течение 20 лет его посетителями были исключительно император со своей семьёй и самыми близкими людьми. Сюда же Николай I приглашал высоких гостей, чтобы те оценили высокий уровень российской культуры.
Михайловский театр по праву носит звание культурной жемчужины Северной столицы. На его сцене талантливые режиссёры превращают каждый спектакль в незабываемое представление. В репертуаре музыкального театра можно встретить как классические оперные и балетные постановки, так и современные спектакли в стиле арт-хаус.
На протяжении своей истории театр неоднократно переименовывался. Он носил имена Малый театр оперы и балета — Ленинградский, а затем — Петербургский. С 1989 года театр носил имя М. П. Мусоргского, а с 2001 года театру вернули его "историческое" имя — Михайловский театр.
В 2013 году Михайловский театр отметил свой 180-летний юбилей концертом с использованием 3D-технологий. На официальной части выступали звезды театра и приглашённые артисты, а хедлайнером afterparty стал Сергей Шнуров с группой "Ленинград".
- Больше подробностей в аудиогиде о Михайловском театре
Большой зал Филармонии имени Д. Д. Шостаковича
Большой зал Филармонии имени Шостаковича — это бывшее здание Дворянского собрания. Дом был построен по проекту К. И. Росси архитектором П. П. Жако в 1834—1839 гг.
Большой зал Петербургской филармонии — один из лучших концертных залов Европы, вмещающий почти 1500 человек. Его первоклассную акустику по достоинству оценили ведущие мировые звукозаписывающие компании. С 40-х годов XIX века он является центром музыкальной жизни Санкт-Петербурга.
В ходе реконструкции 2007 года в Большом зале были бережно восстановлены исторические интерьеры Зала дворянского собрания. Поднимитесь по главной лестнице, взгляните на портреты великих композиторов в Бетховенском фойе, неспешно пройдите вдоль белых мраморных колонн под величественными хрустальными люстрами, проведите ладонью по красному бархату стульев, и вы непременно почувствуете особенную атмосферу Большого зала филармонии.
Благодаря реконструкции концерты стали доступны и для людей с ограниченными возможностями: первый подъезд оборудован удобным подъёмником и просторным лифтом.
Театр музыкальной комедии
Вся история театра Музыкальной комедии неразрывно связана с Санкт-Петербургом. Прежде всего, расположен он в одном из самых красивых и старых мест города, созданных гением, известным зодчим — Карло Росси.
День рождения театра — 17 сентября 1929 года, когда впервые два объединенных опереточных коллектива — Ленинградской и Харьковской Музкомедии показали на его сцене одну из первых советских оперетт.
Это была "Холопка" Н. Стрельникова. В то время театр работал в Александровском саду в здании государственного Народного дома. В особняк на Итальянской коллектив переехал в 1938 году, сменив "Мюзик-Холл", который как это ни забавно, отправился в Александровский сад и работает в бывшем здании Народного дома.
В годы Великой Отечественной войны театр и его коллектив проявили невиданные героизм и мужество, работая все 900 дней Ленинградской блокады в осаждённом городе. Легкий и жизнерадостный жанр оперетты дарил жителям города и фронтовикам минуты отдыха и забвения и веру в грядущую победу.
Сейчас театр музыкальной комедии по-прежнему бережно хранит традиции петербургской оперетты. Но вместе с тем на его сцене с успехом идут и мюзиклы: всемирно известные названия и спектакли, созданные специально для театра.
Также на площади расположены другие хоть и не музыкальные, но весьма яркие достопримечательности — Михайловский дворец, где располагается всемирно известный Русский музей; Российский этнографический музей; дом Голенищева-Кутузова; гостиницу Европа, построенную по проекту известного архитектора — Карла Росси в первой половине XIX в.
Михайловский сквер был создан "по английскому стилю". В нём поражает буквально всё: широкие извилистые дорожки, которые соединяют ворота, расположенные в закруглённых углах сквера. С 2008 года на площади смонтирована архитектурно-художественная цветодинамическая подсветка, которая включается каждый час на несколько минут. В будничном режиме установка равномерно освещает фасады зданий белым цветом.
- Все подробности о Площади Искусств
Малая Садовая улица
Малая Садовая улица — пешеходная улица в центре Санкт-Петербурга, которая проходит между Итальянской улицей, у Манежной площади, и Невским проспектом, напротив Екатерининского сквера с памятником Великой императрице Екатерине II.
Малая Садовая улица хранит память о замечательной певице — Полине Виардо. Памятник поклоннику её таланта — Ивану Сергеевичу Тургеневу сейчас украшает Манежную площадь.
Памятник И. С. Тургеневу
В 1999 году 2 ноября перед строящимся жилым домом в глубине Старо-Манежного сквера был заложен памятник великому русскому писателю И. С. Тургеневу, которого мы помним по рассказу "Му-Му" и "Запискам охотника".
Новый жилой дом построили в 2000 г. Памятник Тургеневу открыли тут 14 августа 2001 г. На торжественном событии присутствовал губернатор Санкт-Петербурга.
Над памятником работали скульпторы — В. Д. Свешников, Я. Я. Нейман и архитектор — Г. К. Челбогашев. Скульптура изготовлена из бронзы. Постамент — гранит серый, полированный. Высота скульптуры — 315 см. Высота постамента — 144 см.
Авторы обосновали выбор места установления памятника И. С. Тургенева на Манежной площади тем, что здесь пересекались многие маршруты русского писателя. Неподалёку находилась гостиница "Демидовская", где писатель познакомился с Полиной Виардо.
Напротив дома, где останавливалась Полина Виардо, расположен знаменитейший магазин города — универсам купцов Елисеевых. При строительстве этого "храма торговли" в 1901 году миллионеры братья Елисеевы просили архитектора предусмотреть в нем зал для концертов "несравненной" Анастасии Вяльцевой.
Театр комедии
На углу Невского проспекта и Малой Садовой улицы архитектор Гавриил Васильевич Барановский построил знаменитое здание в стиле модерн в 1904 г. Это был Дом торгового товарищества, который назывался "Братья Елисеевы".
Первый этаж дома был отдан под магазин. На втором этаже расположился театральный зал, который был открыт постановкой трагедии Шекспира "Гамлет". Но трагедии не было суждено укорениться на новой петербургской сцене. Для любого горожанина, и сейчас, и десятилетия назад, театр на Невском — это Театр Комедии.
В 1929 году театральное помещение в Доме Елисеевых отдали молодому Театру Сатиры под руководством Давида Гутмана. Спустя 2 года Театр Сатиры объединили с театром "Комедия". В это время на сцену нового Ленинградского Театра Сатиры и Комедии выходили Елена Грановская, Леонид Утесов, Борис Бабочкин, Николай Черкасов.
Однако к середине 1930-х театр исчерпал свой потенциал и находился на пороге закрытия. Его спас молодой талантливый режиссер и художник Николай Павлович Акимов. В 1935 году он принял предложение возглавить театр. Интересно, что до этого режиссер поставил только один, правда, весьма нашумевший спектакль — трагедию "Гамлет" в московском Театре им. Вахтангова в 1933 г.
Вслед за Акимовым, в теперь уже Ленинградский Театр Комедии, пришли Елена Юнгер, Ирина Зарубина, Александр Бениаминов, Сергей Филиппов, Владимир Усков — каждый из этой акимовской плеяды актёров со временем стал театральной легендой.
Постановки "Валенсианской вдовы", "Собаки на сене", "Школы злословия", "Тени" и "Опасного поворота" гремели на всю страну. В кругу акимовских авторов — литераторы Михаил Зощенко, Евгений Шварц, Михаил Лозинский. С ним сотрудничали режиссеры Григорий Козинцев и Сергей Юткевич. Ленинградский Театр Комедии был признан одним из лучших в СССР.
Но сначала война, связанная с ней эвакуация, а потом непростая политическая обстановка в стране изменили ситуацию в театре. Акимов работал слишком ярко, слишком смело. И на время 1949-1956 годов он был отстранен от руководства созданного им творческого коллектива.
В дом на Невском Николай Павлович смог вернуться лишь в 1956 г. Тогда в Театре Комедии были восстановлены "Тень" и запрещенный во время Великой Отечественной войны "Дракон", поставлены "Двенадцатая ночь" Шекспира, "Пестрые рассказы" по Чехову и Байроновский "Дон Жуан".
Акимовскому театру в 1967 году присвоили звание — Академический. В 1968 году после смерти Николая Павловича Акимова до конца существования СССР и в первые годы после его распада — всё это время акимовский Театр был словно в поиске нового режиссера.
Свои спектакли на его сцене создавали и Лев Додин, и Михаил Левитин, и Юлий Дворкин, и Роман Виктюк. В 1995 году художественным руководителем театра стала заслуженный деятель искусств Татьяна Казакова.
Татьяна Сергеевна Казакова руководит Театром Комедии и сегодня. Легендарная "Тень" Шварца, к которой Татьяна Казакова вновь решила обратиться в 2003 году, стала своего рода брендом современного Театра Комедии. В постановке Казаковой сказка для взрослых превратилась в философскую притчу, возвращающую зрителя к размышлениям о темной и светлой сторонах, присущих каждой человеческой личности.
"Тень" в афише театра сегодня — это и благодарность его создателю, и память о первой акимовской постановке пьесы. А имя Николая Павловича Акимова Академический Театр Комедии носит с 1986 г.
В 2014 году по инициативе Комитета по культуре Администрации Санкт-Петербурга в городе проводился опрос зрителей и экспертов по оценке деятельности театров и концертных организаций города.
По результатам этого опроса Академический театр комедии имени Н. П. Акимова занял 1-е место в рейтинге драматических театров Санкт-Петербурга.
Завершение экскурсии
На этом наша пешеходная экскурсия подошла к концу. Она займёт у вас совсем немного времени, а захватывающих впечатлений, позитивных эмоций, шикарных воспоминаний и полезных знаний даст вам на долгое время, мы уверены. Вот, как выглядит маршрут по времени и расстоянию.
- Певческий мост → Академическая Капелла ~ 2 минуты = 200 м.
- Академическая Капелла → Дворы Капеллы ~ 1 минута = 90 м.
- Дворы Капеллы → Площадь Искусств ~ 11 минут = 910 м.
- Площадь Искусств → Памятник И. С. Тургеневу ~ 7 минут = 560 м.
- Памятник И. С. Тургеневу → Театр Комедии ~ 4 минуты = 310 м.
Всего ~ 25 минут = 2,1 км. Мы не учитываем время от и до станций метро, это примерно ещё 15 минут. Также время экскурсии рассчитано на умеренный шаг и без посещений, без остановок, без пауз для отдыха. При желании вы можете остановиться и отдохнуть в любом месте.
Добираться к 1-го пункту маршрута можно, как уже мы говорили в самом начале, с ближайшей станции метро "Адмиралтейская", а с последней точки маршрута ближе будет станция метро "Гостиный двор", нужно идти по Невскому проспекту в сторону Садовой улицы ~ 4 минуты = 360 м.
Будьте с Санкт-Петербург центром, с нами интересно!
У нас для вас есть ещё много интересных
