Театр-фестиваль «Балтийский дом» открывает 85-й сезон громкими премьерами

Театр-фестиваль «Балтийский дом» открывает 85-й театральный сезон 14 августа премьерой спектакля «Одиссея» по мотивам поэмы Гомера, а 15 августа «Старик и море» по одноимённому роману Эрнеста Хемингуэя.

2021 год для театра – юбилейный: 26 октября исполняется 85 лет Ленинградскому театру. Ленинского комсомола (так ранее назывался «Балтийский дом»), а 10 декабря самому «Балтийскому дому» исполняется 30 лет.

Новый 85-й театральный сезон в театре откроется премьерой спектакля «Одиссея», поставленного по мотивам всемирно известной поэмы Гомера. О том, что такое античная культура пояснили в театре:

Античная культура – это красота и свобода. Это идеи гуманизма и героизма. Но еще – это месть и война, рабы и рок, неизбежность. И, конечно, понятие о мире и Вселенной, о порядке, который противостоит хаосу.

Без неё не было бы ни современной философии, ни культуры, ни-че-го.

Как стало известно от пресс-службы «Балтийского дома», режиссёр и автор постановки Андрей Прикотенко не переносит действие Одиссеи в наши дни, не пытается совершить прыжок сквозь века, используя машину времени.

Наоборот, переосмыслив поэму Гомера, он вместе с актёрами Театра-фестиваля создал увлекательную историю о богах, мифических чудовищах и нимфах, историю – яркую, масштабную, музыкальную, пластичную и, что важно, понятную каждому. Режиссёр спектакля «Одиссея» Андрей Прикотенко поделился своими мыслями:

Античность для меня, как и для всего человечества, есть некая отправная точка. Обращаясь к истокам культуры, я как многие из нас, пытаюсь понять, кто мы такие, куда идем и что с нами будет.

Одиссей Прикотенко – не древний герой, а обычный человек, у которого есть верные друзья и даже враги – троянцы, циклопы и химеры. Он обладает своими слабостями и пороками. Также у него имеется мечта всей жизни – вернуться домой, где 20 лет ждут верная жена Пенелопа и сын Телемах. Дорога домой – это дорога, возвращение, к самому себе, через обманы, испытания, боль, все потери и соблазны…

Сценографией и костюмами занималась известная художница Ольга Шаишмелашвили, которая долгое время сотрудничала с режиссёром Андреем Прикотенко.

15 августа состоится другая премьера спектакля «Старик и море» – последнее произведение Эрнеста Хемингуэя, опубликованное при его жизни. Его история, написанная в первой половине прошлого века о рыбаке Сантьяго, покорила весь мир! Хемингуэй получил за это произведение в 1954 году Нобелевскую премию по литературе.

«Балтийский дом», как стало понятным, не любит ставить всё «от корки до корки», а каждое творение видит в своём свете и так изображает. Спектакль «Старик и море» – не пересказ всех событий произведения. Режиссёр постановки Ринат Кияков рассказывает о спектакле:

Потеряв чудо-рыбу, оставшись без вёсел и гарпуна, потерпев сокрушительное поражение, Старик нашёл для себя что–то очень важное в этом путешествии. И поэтому особое значение в постановке приобретают строчки самого Хемингуэя:

Всё у него было старое, кроме глаз, а глаза были цветом похожи на море, весёлые глаза человека, который не сдаётся…

В этой истории знаковую роль играет мальчик Манолин – маленький «якорь», который держит лодку со Стариком и не дает ей погибнуть, исчезнуть в бескрайних волнах.

• Так в чем главная идея спектакля? Ответом на этот вопрос могут послужить строчки из стихотворения валлийского поэта Томаса Дилана:

Ты не на склоне – на вершине лет.

Встреть гневом смерть, прошу тебя, отец.

Не следуй мирно в даль, где света нет.

Бунтуй, бунтуй, когда слабеет свет.

Вот, такими премьерами порадует зрителей 14 и 15 августа Театр-фестиваль «Балтийский дом», а 20 и 21 августа пройдут премьерные показы футуристической кибертрагикомедии «Смерть Тарелкина» в постановке одного из самых ярких мастеров современного театра – режиссёра Оскараса Коршуноваса,

Спектакль по комедии-шутке Сухово-Кобылина показали перед закрытием 84-го сезона в июне 2021 года. Сам режиссёр рассказал:

Мы долго искали, какое определение дать спектаклю, чтобы звучало посильнее. И вот скорее даже в шутку придумали "кибертрагикомедия". Потом добавили - "футуристическая". На это решение подтолкнули две вещи. Первая - легендарная постановка Мейерхольда, отсылки к которой будут и у нас. Вторая - сам Сухово-Кобылин. В тексте есть всё то, что было в его время, остается в современном мире и в современной поп-культуре: оборотни и вурдалаки, детектив и комедия. Но что важнее всего осознать - в нём есть то, что ждёт нас в будущем.

Прошлое, настоящее и будущее сошлись в премьере Оскараса Коршуноваса «Смерть Тарелкина». Ударение в фамилии литовского режиссёра ставится на второе «О», уточнили в театре, советуют это запомнить, так как в будущем зрителям придётся часто его произносить.