Где в Петербурге послушать оперу? — Знаменитые оперные театры Санкт-Петербурга

Михаил Иванович Глинка — великий русский композитор, заслуженно носит звание отца русской оперы. А. С. Пушкина и М. И. Глинку считали по выражению В. В. Стасова, что "оба создали новый русский язык — один в поэзии, другой в музыке".

Великий мастер оперных сочинений подарил отечественному театру уникальные постановки, ставшие классическими и вечными. В 1836 году М. Глинка создал оперу "Жизнь за царя", её премьера состоялась 9 декабря того же года на сцене Петербургского Большого театра. Успех был огромнейший, опера была с восторгом принята петербургским обществом.

На следующий день Глинка писал своей матери:

Вчерашний вечер совершились наконец желания мои, и долгий труд мой был увенчан самым блистательнейшим успехом. Публика приняла мою оперу с необыкновенным энтузиазмом, актёры выходили из себя от рвения… государь-император… благодарил меня и долго беседовал со мною…

Михаил Глинка первым в России написал произведение "Жизнь за царя", которое "непрерывно пелось". В декабре 1836 года у А. В. Всеволжского было устроено чествование М. И. Глинки, на котором Михаил Виельгорский, Пётр Вяземский, Василий Жуковский и Александр Пушкин сочинили приветственный "Канон в честь М. И. Глинки". Музыка принадлежала Владимиру Одоевскому.

Пой в восторге, русский хор!

Вышла новая новинка.

Веселися, Русь! Наш Глинка —

Уж не глинка, а фарфор!

Также Глинка сочинил произведение на сюжет поэмы А. С. Пушкина "Руслан и Людмила". Идея оперы возникла у композитора ещё при жизни поэта. Опера "Руслан и Людмила" стала прорывом своего времени, до сих пор считается образцовой. Премьера оперы состоялась 9 декабря 1842 года на сцене Большого театра в Петербурге.

В жанре оперы для державы самоотверженно трудился не только Михаил Глинка, писали оперные сочинения и другие известные композиторы: Александр Драгомыжский, Модест Мусоргский, Николай Римский-Корсаков, Александр Бородин, Пётр Чайковский.

Благодаря знаменитым композиторам оперные театры в Санкт-Петербурге и по всей России ярко отметились такими постановками, как "Русалка" (А. С. Даргомыжский), "Борис Годунов" (М. П. Мусоргский), "Князь Игорь" (А. П. Бородин), "Евгений Онегин" и "Пиковая дама" (П. И. Чайковский), "Иван Сусанин" (М. И. Глинка) и др.

Все эти выдающиеся оперы до сих пор ставятся на театральных подмостках Санкт-Петербурга, и нередко, причём, в аутентичной редакции. Помимо оперных мастеров прошлых веков, в жанре оперы работают и современные композиторы. Чаще всего оперные постановки нового поколения можно услышать в таких театрах Санкт-Петербурга, как Мариинский, Михайловский и Александринский, а также в "Санктъ-Петербургъ Опера" и театре "Зазеркалье".

Мариинский театр

Мариинский театр ведёт родословную, отсчитывая век от 1783 года, когда 12 июля был издан Указ об утверждении театрального комитета "для управления зрелищами и музыкой", а 5 октября — торжественно открыт Большой Каменный театр на Карусельной площади. Театр дал новое имя площади — она дошла до наших дней как Театральная.

В 1859 году, после того, как сгорел расположенный напротив Большого театра Театр-цирк, построенный по проекту Альберто Кавоса в 1847—1848 годах, этот же архитектор возвёл на этом месте новое театральное здание, предназначенное для труппы Императорских театров. Театр был назван Мариинским в честь супруги Александра II императрицы Марии Александровны. Первый театральный сезон в новом здании открылся 2 октября 1860 года оперой Михаила Глинки "Жизнь за царя".

За более чем два столетия своей истории Мариинский театр подарил миру многих великих артистов: здесь служил выдающийся бас, основоположник российской исполнительской оперной школы Осип Петров, оттачивали свое мастерство и достигли вершин славы такие великие певцы, как Фёдор Шаляпин, Иван Ершов, Медея и Николай Фигнер, Софья Преображенская. Блистали на сцене артисты балета: Матильда Кшесинская, Анна Павлова, Вацлав Нижинский, Галина Уланова, Рудольф Нуреев, Михаил Барышников.

В 1988 году главным дирижером театра стал Валерий Гергиев. 16 января 1992 года театру было возвращено его историческое название — Мариинский. А в 2006 году труппа и оркестр театра получили в своё распоряжение построенный по инициативе художественного руководителя-директора Мариинского театра Валерия Гергиева Концертный зал на улице Писарева, 20.

Сегодня здесь можно послушать оперы: "Боярыня Морозова" —  русская хоровая опера на музыку Родиона Щедрина, "Жизнь за царя" — музыка Михаила Глинки, либретто Егора Розена; "Мазепа" — музыка Петра Чайковского, либретто Виктора Буренина по поэме Александра Пушкина "Полтава", переработанное композитором; а также "Севильский цирюльник" —  опера-буффа, музыка Джоаккино Россини, либретто Чезаре Стербини по комедии Пьера Огюстена Карона де Бомарше "Севильский цирюльник, или Тщетная предосторожность", и многие другие.

• Мариинский театр: Санкт-Петербург, пл. Театральная, 1
• Мариинский-2: Санкт-Петербург, ул. Декабристов, 34
• Концертный зал: Санкт-Петербург, ул. Писарева, 20 (вход с ул. Декабристов, 37)
• Метро: "Садовая", "Сенная площадь", "Спасская"
• Телефон: +7 (812) 326-41-41

Михайловский театр

Знаменитый театр оперы и балета в Санкт-Петербурге, один из значимых музыкальных театров России. Императорский Михайловский театр открылся в 1833 году по указу императора Николая I. Своим названием театр обязан великому князю Михаилу, младшему сыну Павла I: Михайловский дворец, расположенный на площади Искусств, служил ему резиденцией.

В разные годы XX века в театре работали многие мировые знаменитости, такие, например, как Эдуард Грикунов, Даниил Похитонов, Всеволод Мейерхольд, Борис Зон и другие известные дирижеры и режиссеры. Среди выступавших в разные годы на сцене Михайловского театра можно отметить оркестр под управлением Иоганна Штрауса, Люсьена Гитри, Матильду Кшесинскую, Федора Шаляпина, труппу Сары Бернар. Частыми посетителями представлений были А. С. Пушкин, В. А. Жуковский, Л. Н. Толстой, П. И. Чайковский.

За время своей работы театр много раз менял своё название. Он был переименован в Малый театр оперы и балета, Петербургский и Ленинградский театр. Кроме того, в своё время Михайловский театр носил имя великого композитора Модеста Петровича Мусоргского.

В 1920 году театру, как и всем бывшим "императорским", было присвоено звание академического. Труппу возглавлял С. А. Самосуд, чьё творчество принесло театру славу "лаборатории советской оперы". По меньшей мере, 3 мировые премьеры, в разные годы осуществлённые С. А. Самосудом, вписали театр в историю мирового оперного искусства: "Нос" и "Леди Макбет Мценского уезда" Д. Д. Шостаковича, поставленные соответственно, в 1930 и 1934 годах; "Война и Мир" С. С. Прокофьева в 1946 году.

В 2001 году Михайловский театр вернул себе историческое имя, в 2007 — славу самого светского музыкального театра Петербурга. Сегодня театр, сохраняя верность вековым традициям российского музыкального театра, стремится держать руку на пульсе современного мирового театрального процесса. Возрожденное парадное убранство зала и зрительской части позволяет зрителям комфортно проводить время в театре.

Михайловский театр по праву носит звание культурной жемчужины Северной столицы. На его сцене талантливые режиссеры превращают каждый спектакль в незабываемое представление. В репертуаре музыкального театра можно встретить как классические оперные и балетные постановки, так и современные спектакли в стиле арт-хаус.

Сегодня здесь можно посмотреть постановки: "Севильский цирюльник" — комическая опера, музыка Джоаккино Россини, постановка Эрика Вижье; "Травиата" — опера в 2-х действиях, музыка Джузеппе Верди, постановка Станислава Гаудасинского; "Моцарт. Свадьба Фигаро" — опера в 4-х действиях, музыка Вольфганга Амадея Моцарта, постановка Вячеслава Стародубцева; и другие.

• Адрес: Санкт-Петербург, пл. Искусств, 1
• Метро: "Гостиный двор", "Невский проспект"
• Телефоны: +7 (812) 595-42-84; +7 (812) 595-43-05; +7 (812) 595-43-19

Санктъ-Петербургъ Опера

Можно сказать, самый молодой театр, ставший весьма популярным в Петербурге, — "Санктъ-Петербургъ Опера", созданный режиссером Юрием Александровым в 1987 году. Театр был образован, когда возникла потребность общества в новых творческих идеях.

Вопреки всем трудностям перестроечного периода, театр, задуманный как творческая лаборатория, сразу занял видное место в музыкально-театральном Петербурге, завоевав репутацию "живого оперного театра", "театра поиска".

Именно "Санктъ-Петербургъ Опера" стала одной из первых и главных форм "театров исканий", почвой, где велись поиски нового языка. Со временем Камерный театр вырос в профессиональный Государственный театр "Санктъ-Петербургъ Опера", хорошо известный как в России, так и далеко за ее пределами.

14 сентября 2019 года Камерный музыкальный театр "Санктъ-Петербургъ Опера" открыл 33-й сезон. По традиции первый спектакль — "Евгений Онегин" Петра Ильича Чайковского в постановке Юрия Александрова. В афише театра не только шедевры русской оперы, но и образцы зарубежной классики.

"Травиата" Джузеппе Верди и оперетта австрийского композитора Иоганна Штрауса "Летучая мышь" в постановке Юрия Александрова завоевали сердца многих зрителей и стали одними из лучших спектаклей театра. Зрители смогут посмотреть две премьеры прошлого сезона "Красная Шапочка" Цезаря Кюи и "Сильва" Имре Кальмана.

• Адрес: Санкт-Петербург, Галерная ул., 33
• Метро: "Адмиралтейская"
• Телефон: +7 (812) 312-39-82

Театр Рок-опера

Летом 1966 года в Ленинграде, из недр известного не только в нашей стране ансамбля "Дружба" родился коллектив, который дал зелёную улицу ВИА. А назывался он 33 года назад "Поющие гитары". Повальный интерес у молодежи, успех у публики: в репертуаре школьных и дворовых команд конца 1960-х годов были песни "The Beatles" и "Поющих гитар". Многие читатели, знающие ВИА "Поющие гитары", пропоют не одну его популярную песню.

В творческом развитии наблюдается тенденция: попробовать себя в больших формах. На западе в начале 1970-х появились рок-оперы, композиции “Pink Floyd”. Предтечей рок-оперы у "Поющих гитар" была композиция "Саласпилс", а летом 1975 года в оперной студии при Консерватории состоялась премьера — зонг-опера "Орфей и Эвридика". Почему не рок? По той простой причине, что наименование "рок" было запрещено. Завуалировать роковый стиль пришлось, обратившись к драматургии Б. Брехта, где в ткань повествования вписываются песни-зонги, которые, подводя итог происшедшего, являются поучением, наставлением.

Успех был неописуем. Элитный показ в Москве (без афиш, только для своих) в д/к газеты "Правда" здорово всколыхнул и шокировал верхи страны: как так — Питер опять впереди? После этого коллектив очень долго не гастролировал в Москве. Опера имеет европейский диплом лучшего спектакля года.

В 1979 году была поставлена замечательная авангард-опера "Фламандская легенда" (о Тиле Уленшпигеле), но сложность музыкального восприятия сделала спектакль "не кассовым", поэтому в 1981 году он сошёл со сцены. Репертуар требовал новых опер. В 1982 году выпустили "Гонки", которая просуществовала 3 месяца, по той простой причине, что в Советском Союзе, как утверждала культурно-комсомольская пресса, не было проституции, наркомании, валютных махинаций и прочих мафиозных дел.

Лишь 31 декабря 1985 года в ДК им. Капранова состоялась премьера оперы-мистерии "Юнона и Авось", поныне она имеет полный успех, количество спектаклей перевалило за 1000. С 1989 года ВИА "Поющие гитары" стал называться: Государственный театр "Рок-опера", правда, без театрального помещения. Хотя был подписан договор с ФРГ о постройке театра на Крестовском острове. Но проект не осуществился.

К 1000-летию Православной Церкви театр поставил всемирно известную рок-оперу "Иисус Христос — суперзвезда". Спектакль получил благословение от церкви. Хороший литературно-художественный перевод, в отличие от московского, звездно-пластиночного, имел успех в Америке.

В1991 году театр участвовал в частно-государственном круизе "250 лет Русской Америке". Во время августовских событий коллектив находился у берегов США, имея приглашения остаться, но… никто не остался. "Иисус Христос — суперзвезда" исполнялась на русском языке. "Юнона и Авось" — в форте "Росс", недалеко от Сан-Франциско, именно в тех местах, где происходили события, легшие в основу произведения. Имея договоры, соглашения персонально на гастроли, театр не выехал — неимоверный взлёт цен на билеты.

Сегодня театр имеет в репертуаре 3 детских спектакля: "Джельсомино" (в США исполнялся по-английски), рок-ко-ко-опера "Гадкий утёнок", "Сказка о мёртвой царевне и семи богатырях", рок-оперы: "Юнона и Авось", "Иисус Христос – суперзвезда", поставлена новая версия оперы "Орфей и Эвридика". Произведения поются вживую.

• Адрес: Санкт-Петербург, ул. Лабутина, 36
• Метро: "Балтийская", "Технологический институт"

Чтобы не пропустить ни одного уникального представления, всегда быть в курсе оперных событий и получать всю актуальную информацию об опере в Северной столице, предлагаем воспользоваться Афишей Санкт-Петербург центра.

Для большего удобства мы выкладываем точные адреса, телефоны, время работы, фотографии и другие подробности, которые полезны и страстным любителям оперы, и тем, кто просто хочет проникнуться великим оперным искусством. Знакомьтесь с подробным описанием, отправляйтесь в оперные театры и соблюдайте Театральный этикет.