Фарфоровая мода от Татьяны Чапургиной в Главном штабе Эрмитажа

Все желающие могут посетить уникальную выставку — эссе о взаимоотношениях моды и искусства в творчестве художника по текстилю и фарфору, скульптора — Татьяны Чапургиной.

Мода 60-х годов XX столетия стала отправной точкой для первой большой коллекции платьев Татьяны Чапургиной, названной "Francisco" в честь французского модельера Пако Рабана, урожденного Франсиско Рабанеда-и-Куэрво. Для неё мастер исполнила несколько десятков фарфоровых орнаментов в лучших традициях конструктивизма, их основа — простые геометрические фигуры, ясная ритмическая структура, лаконичные контрастные фактуры. На первом плане сам материал: трансформация его фактуры, созданной из тончайших фарфоровых пластинок-пайеток блестящего, отражающего свет глазурованного фарфора и матового, бархатистого бисквита.

• На выставке представлены платья: "Геометрия" (2000), "Polka dot" (2000), "Лёгкость бытия" (2000). Плавные, прихотливо изогнутые линии силуэтов, утонченные растительные орнаменты, созданные мастерами Art Nouveau и Jugendstil, продолжают вдохновлять современных художников. 
• Характерные темы фарфора Татьяны Чапургиной —цветочные бутоны, символы новой жизни, и экзотические растения с длинными стеблями и пастельными цветками — ирисы, орхидеи, гортензии и полевые маки — позволяют объединить ряд разновременных работ в единую коллекцию "Belle Époque". В нее вошли не только платья, но и гармонирующие с ними пояса, воротники, вазы, элементы мебели.

Творчество Татьяны Чапургиной расширяет привычное представление о фарфоре. В составе монографической экспозиции более девяноста разнообразных произведений, созданных художником за последние два десятилетия, среди которых не только традиционные изделия из фарфора — вазы, флаконы, посудные формы, но и предметы убранства интерьера — столешницы и рамы для зеркал, фарфоровые панно-ковры, а также несколько коллекций фарфоровых платьев и аксессуаров. Впервые на выставке художник-фарфорист представлен как яркий, экспериментирующий модельер.

• Исследование художественного языка Казимира Малевича послужило платформой для коллекции "Движение белого". Каждый из ее предметов обладает своей композицией и может существовать как отдельно, так и вместе.
• В этой серии показаны платья "Синий крест" (2013), "Лабиринт" (2013), "Динамическая композиция" (2013), "Белый квадрат" (2018) и другие.

Дополняющие и обогащающие друг друга детали собираются в архитектурный ансамбль и как бы приглашают участвовать в объемной игре, где они становятся неотъемлемыми частями целого.

• Коллекция "Та-кемет" состоит из двух частей, условно названных автором "Путешествие в прошлое" и "Путешествие в будущее".
• "Та-кемет" характеризуется разнообразием художественных методов и приемов, однако ее язык прост и гармоничен.
• Платье "Синяя река. Путешествие в прошлое" (2014), из этой коллекции создано художником под впечатлением от эрмитажного собрания Древнего Египта.

Фарфоровые предметы Татьяны Чапургиной — сплетение интуитивной эмоциональности, сентиментальных историй, фантастических снов. Воплощенный замысел ее произведений всегда становится отражением внутренних переживаний автора, обнаруживая их сюжеты, лежащие в основе творческих решений.

• К выставке выпущен цветной иллюстрированный каталог "Фарфоровая мода от Татьяны Чапургиной" (Издательство "Пропилеи").