Александринский театр в Санкт-Петербурге — старейший и первый публичный театр России

Александринский театр в Санкт-Петербурге, в просторечии Александринка, — один из старейших драматических театров России, сохранившихся до нашего времени. Сейчас его официальный статус — Федеральное государственное бюджетное учреждение культуры "Национальный драматический театр России (Александринский театр)".

Ранее его название звучало как Российский государственный академический театр драмы имени А. С. Пушкина. Поэтому его ещё часто называют Пушкинским театром. Драмтеатр расположен на площади Островского, рядом с памятником Екатерине II Великой. А открыла театр её предшественница — императрица Елизавета Петровна, дочь Петра Великого. Основанный в 1756 году Александринский театр был первым постоянным публичным театром в России.

История основания театра в Петербурге

Указом императрицы Елизаветы Петровны 10 сентября (30 августа по старому стилю) 1756 года был основан — "Русский театр для представлений трагедий и комедий", от которого ведёт историю современный Александринский театр в Санкт-Петербурге.

Директором театра был назначен драматург Александр Петрович Сумароков. Труппу возглавил "отец русского театра" — актёр Фёдор Григорьевич Волков. Именно этот театр, открытый в Петербурге, стал первым государственным публичным театром в России.

Поначалу труппа театра давала регулярные представления в бывшем Головкинском доме, расположенном на Васильевском острове. Впоследствии его перестроят для Академии художеств. В 1759 году театр получил статус придворного. "Российские придворные актёры" долгое время были вынуждены выступать в различных театральных помещениях Петербурга.

Развитие театра в XVIII веке

В 1763 году, по причине смерти Фёдора Григорьевича Волкова, труппу возглавил старейший русский актёр Иван Афанасьевич Дмитревский. Актёры первого публичного театра в Петербурге показывали пьесы Александра Петровича Сумарокова.

Также артисты ставили спектакли по произведениям крупнейших отечественных драматургов, таких как Денис Иванович Фонвизин, Яков Борисович Княжнин, Владимир Игнатьевич Лукин, Пётр Алексеевич Плавильщиков, и выдающихся зарубежных авторов, таких как — Пьер Корнель, Жан Расин, Вольтер, Жан-Батист Мольер, Пьер Огюстен Карон де Бомарше.

С начала 1770-х годов в репертуаре театра прочное место заняла комическая опера. Но всё так же он не имеют своего здания. В 1783 году Русская драматическая труппа начала выступления в здании вновь построенного Большого каменного театра в городе на Неве. В будущем его перестроят для Санкт-Петербургской консерватории.

Первый публичный театр в XIX столетии

В начале XIX века весь русский театр был ориентирован на европейские образцы. Однако постепенно он нарабатывал и свою, оригинальную школу. После победы России в Великой Отечественной войне 1812 года большой популярностью пользовались лёгкие жанры — комедия и водевиль.

Репертуар театра был украшен постановками ранних комедий Александра Сергеевича Грибоедова — "Молодые супруги" в 1815 году и "Притворная неверность" в 1818-м. Комедийный репертуар театра исполнялся такими актёрами, как Мария Ивановна Вальберхова и Иван Иванович Сосницкий.

Актёры первого публичного театра в Петербурге показывали зрителям пьесы также таких известных русских драматургов, как Михаил Николаевич Загоскин, Николай Иванович Хмельницкий и Александр Александрович Шаховской.

В 1831 году труппа впервые поставила и исполнила комедию Александра Сергеевича Грибоедова "Горе от ума". Роль Чацкого сыграл знаменитый российский актёр-трагик Василий Андреевич Каратыгин.

В XIX веке театр стал флагманом театральной жизни столицы Российской империи, и сохранил эту позицию в продолжении всего времени. Именно в его стенах зарождалась история русской театральной культуры. Этот период обозначен расцветом водевиля.

Погружение же в водевиль труппой театра в Петербурге привело к совершенствованию мастерства актёров в пластике, внешней технике, сочетанию движения и пения. Такое изменение театральной школы стало причиной противопоставления петербургской и московской школ.

Новое здание и название театра

Лишь через 76 лет после организации труппы, 12 сентября (31 августа по старому стилю) 1832 года, театр переехал в новое, собственное здание, которое сохранилось и поныне. Там, в самом центре Санкт-Петербурга, русская драматическая труппа начала свои выступления.

Здание, обращённое главным фасадом к Невскому проспекту, было возведено по проекту великого архитектора Карла Ивановича Росси. С того же 1832 года театр стал называться — Александринским. Название он получил в честь супруги императора Николая I — Александры Фёдоровны.

В 1836 году здание Александринского театра было официально закреплено за Санкт-Петербургской императорской драматической труппой. Сегодня здание театра является одним из выдающихся архитектурных памятников Санкт-Петербурга, выполненное в стиле ампир. Пушкинский театр признан шедевром мировой театральной архитектуры, охраняется Юнеско.

Постановки Александринского театра

В 1836 году на сцене Александринского театра прошла премьера комедии "Ревизор" Николая Васильевича Гоголя, который самолично принял активное участие в постановке спектакля. Роль Хлестакова исполнил — известный российский актёр Николай Осипович Дюр.

В 1859 году впервые на сцене Александринского театра была поставлена пьеса Александра Николаевича Островского "Гроза". В 1867 году театр показал зрителям трагедию Алексея Константиновича Толстого "Смерть Иоанна Грозного". Иоанна Грозного сыграл — Пётр Васильевич Васильев.

В 1870 году труппа представила трагедию Александра Сергеевича Пушкина "Борис Годунов". В роли Бориса Годунова выступил русский актёр Леонид Львович Леонидов. В 1895 году на Александринской сцене поставили пьесу Льва Николаевича Толстого "Власть тьмы". В 1896 году театр исполнил комедию Антона Павловича Чехова "Чайка". Постановка вошла в историю мирового театра как "провал „Чайки".

Но стоит отметить, что успехов у театра было в разы больше. На протяжении всей дореволюционной истории России — Александринский театр был предметом особого внимания императоров и дирекции императорских театров, особенно при Николае I. Во второй половине XIX века сложилась труппа, связанная с многими великими актёрскими именами. В театре играла непревзойдённая Вера Фёдоровна Комиссаржевская. 

Александринка в ХХ веке, при СССР и после

В 1902 год на сцене Александринского театра режиссёр Юрий Эрастович Озаровский поставил трагедию Еврипида "Ипполит" в переводе Дмитрия Мережковского. В 1910 году Всеволод Эмильевич Мейерхольд создал спектакль по комедии Мольера "Дон Жуан". В 1914 году впервые на сцене театра исполнили пьесу Леонида Андреева "Профессор Сторицын", в заглавной роли — Роман Борисович Аполлонский.

В 1917 году состоялась премьера легендарного спектакля Всеволода Эмильевича Мейерхольда и Александра Яковлевича Головина по драме Михаила Лермонтова "Маскарад". Спектакль стал последней постановкой императорской сцены и одним из самых гармоничных спектаклей в истории мировой сцены. Главную роль сыграл — Юрий Михайлович Юрьев. Спектакль находился в репертуаре театра до июля 1941 года.

C 1920 года театр стал именоваться "Государственный академический театр драмы" ("Ак-драма" или "Госдрама"). С 1922 года руководил театром выдающийся русский актер и театральный деятель Юрий Михайлович Юрьев. В 1937 году, в год столетия со дня смерти русского поэта Александра Сергеевича Пушкина, Ленинградской Госдраме было присвоено его имя.

В театре, прозванном в 1920-е "режиссёрской меккой", в разное время работали режиссёры Всеволод Мейерхольд, Игорь Терентьев, Сергей Радлов, Николай Акимов, Николай Петров, Леонид Вивьен, Григорий Козинцев, Георгий Товстоногов и многие другие мастера сцены.

В годы блокады Ленинграда, с 1942 по 1944 год, театр был эвакуирован по льду Ладожского озера и находился в эвакуации в Новосибирске, работал в помещении театра "Красный факел". С 1975 по 1991 год художественным руководителем театра был Игорь Горбачёв.

В 1991 году театру вернули историческое название Александринский. Театр носил официальное название — Российский государственный академический театр драмы имени Александра Сергеевича Пушкина (Александринский) до 2020 года.

Новейшая история Александринского театра

В 2010 году началось строительство второй сцены театра, которое планировалось ещё с 1980-х, и уже 15 мая 2013 года новая сцена открылась спектаклем-лабораторией "Преступление" по мотивам романа Фёдора Достоевского "Преступление и наказание". Расположенный по соседству с основным зданием Александринского театра, между площадью Островского и набережной реки Фонтанки, комплекс бережно вписан в историческую городскую среду.

Новая (малая) сцена Александринского театра — уникальный многофункциональный театральный центр, не имеющий аналогов ни в России, ни на Западе. В 2014 году Александринский театр получил статус Национального достояния. В 2016 году Российский государственный академический театр драмы имени Пушкина был внесён в Государственный свод особо ценных объектов культурного наследия народов Российской Федерации.

В 2018 году на Основной сцене Александринского театра состоялась Церемония вручения Европейской театральной премии и премий "Театральная реальность". В 2019 году впервые в Санкт-Петербурге прошла Международная театральная олимпиада. Основной площадкой её проведения и одним из главных организаторов стал — Александринский театр.

В 2020 году Российский государственный академический театр имени Александра Сергеевича Пушкина был переименован в Национальный драматический театр России. Имя Александринский театр сохранилось. Театр возглавляют: художественный руководитель Валерий Фокин и главный режиссёр Николай Рощин. Репертуар Александринского театра и Новой сцены достаточно обширный — от классики до современности. Зрителям постоянно представляют премьеры. 

Проекты и музей Александринки

В 2006 году, в год 250-летия Александринского театра, был основан Международный ежегодный театральный фестиваль "Александринский". Сегодня он очень популярен. Программу фестиваля формируют спектакли по произведениям классиков, постановки современной драмы, спектакли корифеев современной режиссуры и молодых режиссёров.

Александринский театр продолжает традицию творческих дебютов молодых деятелей театра в рамках проекта "Лаборатория", основными принципами которого являются поиск нового театрального языка для современной драматургии, междисциплинарность и готовность к творческому эксперименту.

В рамках проекта на Новой сцене зрителям представляют опыты молодых режиссёров. Литературной основой служат — пьесы, созданные петербургскими современными авторами в последнее время, участниками и победителями творческих конкурсов драматургии. Каждое событие сопровождают вводная лекция, показ и обсуждения.

В пространстве третьего яруса Александринского театра в 2006 году был открыт Музей. Сегодня в нём представлена уникальная экспозиция, посвящённая истории старейшей драматической труппы России. В Музее русской драмы, в восьми залах можно увидеть сценические костюмы, мебель и реквизит, созданные по эскизам выдающихся художников — Головина, Билибина, Альтмана и других мастеров.

"Музей русской драмы" в Александринском театре Санкт-Петербурга предстаёт в материальных свидетельствах тех великих духовных откровений, которыми потрясали зрителей прославленные александринцы, одеваясь в костюмы различных эпох отечественной истории.