Знаменитый балет "Ромео и Джульетта" — в Мариинском театре Санкт-Петербурга

Любителям балета на Второй сцене Мариинского театра покажут знаменитый балет "Ромео и Джульетта", поставленный по одноимённой трагедии Уильяма Шекспира, на музыку Сергея Прокофьева. Первая мировая премьера спектакля состоялась, как правильно считают эксперты в области балета, — 11 января 1940 года в Ленинграде.

Балета "Ромео и Джульетта" могло и не быть. В 1934 году Прокофьев обсуждал возможность постановки в Ленинграде "Игрока" и "Огненного ангела". Тогда Адриан Пиотровский, директор "Ленфильма" и консультант ГАТОБа, выдвинул идею новой оперы и среди прочих сюжетов предложил трагедию Шекспира. Замысел "Ромео" как балета окончательно оформился к маю 1935 года.

Вторым крёстным отцом этого спектакля стал Сергей Радлов. Соавтор сценария, он предложил радикальные переделки Шекспира, самая фантастическая из них — счастливая развязка. Летом 1935 года была создана партитура. За это время расстроилась постановка в ГАТОБе, инициативу перехватывает Большой театр.

Для веронских влюблённых начинается бурное время: провал первого публичного прослушивания (4 октября 1935 года), переделка финала согласно Шекспиру, исполнение двух симфонических сюит из балета (сезон 1936–1937), новый контракт с ГАТОБом (теперь носящим имя Кирова), и только 11 января 1940 года состоялась премьера спектакля.

Между тем 30 декабря 1938 года прошла премьера "Ромео" в чехословацком Брно, справочные издания числят её мировой. Известно, что это был одноактный балет, в нём использовались лишь избранные номера (возможно, музыка двух сюит).

Целиком партитура впервые прозвучала именно в Ленинграде. Здесь постановку доверили Леониду Лавровскому. Хореограф дотошно изучил веронские хроники, средневековые романы и описания старинных танцев. Главным выразительным средством он избрал драматически яркий танец-пантомиму. Присягая на верность духу Шекспира, Лавровский потребовал изъять из либретто все радикализмы, а также дописать несколько номеров и усилить оркестровку. Прокофьев сопротивлялся переделкам даже после премьеры.

Оформлял спектакль Петр Вильямс, один из лучших театральных художников эпохи. Италия Вильямса произвольно сочетала разнородные приметы Ренессанса: на веронской площади виднелся купол флорентийской Санта-Мария дель Фьоре, в эскизах костюмов угадывались портреты Боттичелли и Кранаха Старшего. Верона словно переехала на широту Ленинграда: многие рецензенты отмечали сдержанный, отнюдь не южный колорит постановки.

Первый состав исполнителей вошел в легенду, и прежде всего Галина Уланова. Полуарабеск Улановой — Джульетты стал символом недосказанности в эпоху молчания и подтекста, её бег — волевым порывом к свободе. Балет Лавровского и Вильямса — одно из лучших творений советского балета и редкий для театральных сочинений Прокофьева случай, когда первая постановка стала канонической.

В 1946 году спектакль переехал в Большой театр вместе с Джульеттой — Улановой. В 1956 году он произвёл фурор на гастролях москвичей в Лондоне и стал отправной точкой для важнейших зарубежных версий ХХ века: Аштона, Макмиллана, Нуреева, Ноймайера.

В городе на Неве спектакль возобновляли в 1975, 1983 и 1991 годах. В 2012 году его записали на DVD. Балет "Ромео и Джульетта" до сих пор собирает полные залы, и трудно поверить, что музыку к спектаклю когда-то считали анти балетной, а накануне премьеры готовились к провалу.